01八大概述

图1八大山人——朱耷

说起水墨写意荷花，我最喜欢八大的荷花，徐渭的荷花太过恣肆狂放缺少了一份闲静，其他画荷花的名家名作虽然不少，却与我的心境相去甚远，故不必多言。

八大这个名字人们或许不太熟悉又或者不甚理解，全称“八大山人”，他是明末清初画家朱耷的别号，清初画坛“四僧”之一。朱耷一生的别号很多，大部分人更偏爱“八大山人”这个别号。

首次看到“八大山人”的名号是在《中国美术史》中，那时没啥感觉，只是一个考试需要记住的名字而已。对于八大的生平轶事也只是当作背诵的一项内容，至于他的艺术风格的描述更是不能理解，什么“故国之情，亡国之恨”，根本漠不关心，什么“高古”、“空寂”也没法体会。

图2八大荷花作品-1

再次见到“八大山人”的名字是在十年前由于客观原因我暂时搁置了油画创作而改画中国画之时首先阅读了《八大山人画集》上下卷。高清的画面，清幽的画风让我为之震撼，加上自己十多年的工作阅历，逐渐理解了八大当时的处境及心情，能够较深入地领悟到其艺术风格特点及渊源。精读细研了八大的作品，才发现其笔墨的独到精妙之处。其花其鸟其草，一枝一叶无不表现和诉说着主人的境遇及世界观，就连山水也是萧萧然又超然物外，看似“逸笔草草”不经意，却又笔笔讲究精到，画面洋溢着置身世外的禅意感。如若不甚了解八大会觉得他笔下的鸟鱼等动物“白眼向人”、“独脚站鸟”非常怪异，但若是深入了解了八大这个人，就会觉得这一切都是再自然而然不过了。

02八大崎岖的一生

图3八大山人荷花作品-2

八大山人，原名朱耷(dā)(明末淸初人，年-约年)，字刃庵，号八大山人、雪个、个山、人屋、道朗、传綮等（朱耷是别名非常多的画家之一。不是纠结名号的多少问题，而是每个名号指代着画家不同时期，不同心境，不同的作品风格）。朱耷的人生还真是崎岖到一般人“望尘莫及”。朱姓为明朝皇室，你不用怀疑，这个“朱”还真就是皇室的那个朱。朱耷是明太祖朱元璋的第十七子宁献王朱权的九世孙，也是书画世家，其祖父朱多炡是一位诗人兼画家，山水画风多宗法二米，颇有名气。父亲朱谋觐，擅长山水花鸟，名噪江右，叔父朱谋垔也是一位画家，著有《画史会要》。朱耷自幼聪明好学，八岁时便能作诗，十一岁能画青山绿水，小时候还能悬腕写米家小楷。

然而世事无常，在朱耷十九岁时明朝灭亡，家族蒙难。顺治五年，他妻子亡故，朱耷便奉母带弟“出家”，至奉新县耕香寺，剃发为僧，自此改名雪个，后又改入道教。二十四岁时，更号个山和个山驴。他的画面上经常会出现一种奇特的鹤形符号，其实是“三月十九(甲申三月十九日是明朝灭亡的日子)”四个字的变体字，寄托故国深情。

顺治十年(年)，朱耷二十八岁时，又迎母至新建县洪崖寺，在耕庵老人处受戒、讲经。当时此地茶室酒肆甚多，是劳动人民聚居之处。朱耷生活清贫，蓬头垢面，徜徉于此。常喜饮酒，动辄酒醉。醉时，挥毫泼墨，时人向其索画，有求必应，慷慨相赠。朱耷三十六岁时，想“觅一个自在场头”，找到南昌城郊十五里的天宁观。就在这一年，他改建天宁观，并更名为“青云圃”，后人又称“青云谱”。明清风格，结合周边环境，形成湖中见园、园中有院，层次分明、别有洞天的赣派建设格局。

从三十六岁至三十八岁期间，朱耷定居青云圃，约在三十九岁以后至六十二岁。他苦经营这所道院，历时二十多年。他的亦僧亦道的生活，主要不在于宗教信仰，而是为了逃避清朝满洲贵族对明朝宗室的政治迫害，借以隐蔽和保存自己。

朱耷晚年在南昌城郊潮王洲上，搭盖了一所草房，题名为“寤歌草”。当时诗人叶丹曾作《八大山人》诗一首，描写他在这里的生活情况，“一室寤歌处，萧萧满席尘，蓬蒿丛户暗，诗画入禅真，遗世逃名志，残山剩水身，青门旧业在，零落种瓜人。”在此“残山剩水”中，八大完成了他的大部分荷花作品。朱耷就是在这所草屋中度过了他孤寂、贫困的晚年，直至去世。

图4八大山人款识

朱耷六十岁时称“八大山人”，画中题款多把“八大山人”四字连体竖写，看起来像极了“哭之笑之”是其哭笑不得的自喻。

03八大山人笔下之水墨写意荷花

八大山人的荷花作品在其花鸟画作品中量不算太多却占有较大的份量，更是他晚年个性风格的典型代表。其荷花作品意蕴高古清幽，注重叶子与茎的万千姿态与墨色的丰富变化而淡化了花的色彩，与陈洪绶早期浓墨重彩画荷花形成鲜明的对比，也不同于张大千早期金线艳红的“盛世荷花”，八大山人的荷花淡墨疏笔，而且基本不着色，笔情恣肆，线条刚劲又不失柔韧，又能表情达意、抒发情怀。布局上不拘成法，苍劲圆秀，逸气横生，章法不求完整而得完整。

观赏八大山人的荷花作品最突出的感受是“静”。有一种独坐池边，静待花开叶落、静观世事变迁的感觉。仿佛自己就是那只安静悠闲静思的鸟，微风吹过，波澜不惊，那种不会被任何人任何事搅扰的清静，不是感染到观者而是就是从观者内心流出的自然而然的感受。

图6八大山人荷花作品-3

八大山人的和荷花作品不追求“真实”的细枝末节，而是高度概括，笔简意赅。

荷叶很少勾勒叶筋，只以墨的浓淡表现叶子的抑扬、反转、新枯等自然形态，叶柄悠长劲拔，疏密穿插形成优美的形式感，给荷下之鸟禽一种安适的环境，尤为画面平添了几分世外凄凉的意境。所画禽鸟拳足缩颈，一副既受欺又不屈的情态，在构图、笔墨上也更加简略。这些形象塑造，无疑是画家自的写照，即“愤慨悲歌，忧愤于世，寄情于笔墨”，却让人无比感怀又感动。

八大山人长于水墨写意。在水墨写意画中，又有专擅山水和专擅花鸟之别，八大山人则两者兼而善之。他的水墨写意看似漫不经心，随手几笔，却干湿浓淡、疏密虚实、远近高低，用笔、意境达到随心所欲，是情感与技巧的高度结合，使艺术创作进入到一个“天人合一”的境界。

八大的早期作品，观察精微，小品为主，取材于生活，表现细致巧妙，虽不难看出深受沈周、陈淳、徐渭等画家的影响，但其用笔较方硬，题材、布局已以初显个性魅力。其中借鉴运用了徐渭的水墨技法试图表现物象的明暗深浅，虽用笔略显生硬，但画中厚重的墨块所表现出的兀傲之气，以及不拘一格的布局，大胆取舍，不求物象的完整性，却别有意趣。

图5八大山人荷花作品-4

八大山人花鸟画最突出特点是“少”，用他的话说是“廉”。如康熙三十一年所作《花果鸟虫册》，其《涉事》一幅，只画一朵花，总共不过七、八笔便成一幅画。在八大那里，一条鱼，一只鸟，一棵树，一朵花，一个果，甚至一笔不画，只盖一方印章，都可以构成一幅“完整”的画面，可以说少到不可再少了的程度。做到了前人所云的“惜墨如金”、“以少胜多”。

总的来说，八大山人57岁以前所有书画作品上的题画诗文，总体特征和倾向是借书画抒发自己的遗民思想、人品气节，往往将禅家遏语和历史典故杂糅在诗文之中，因而诗文隐晦曲涩。如《传綮写生册》中的《题画湖石》:击碎需弥腰，折却楞伽尾，浑无斧凿痕，不是惊鬼神。57岁还俗后，其诗文的风格特点则呈现出以无惧为胜，大胆超越前人和自我的面貌。这一时期八大有许多真知灼见的诗文涌现，如《书法山水册》的题识之中，八大首次提出“书法兼之画法”的理念。

白石老人有诗曰：“青藤(徐渭)雪个(八大山人)远凡胎，缶老(吴昌硕)当年别有才。我原九泉为走狗，三家门下转轮来。”

04存世作品

图7八大山人荷花作品-5

朱耷的画作在东方尤其在日本备受推崇，并在世界画坛引起了很大的反响。《孔雀竹石图》《孤禽图》《眠鸭图》《猫石杂卉图》《荷塘戏禽图卷》《河上花并题图卷》《鱼鸭图卷》《莲花鱼乐图卷》《杂花图卷》《杨柳浴禽图轴》《芙蓉芦雁图轴》《大石游鱼图轴》《双鹰图轴》《古梅图轴》《墨松图轴》《秋荷图轴》《芭蕉竹石图轴》《椿鹿图轴》《快雪时晴图轴》《幽溪泛舟图轴》《四帧绢本浅绛山水大屏》等，书法方面有《临兰亭序轴》《临临河叙四屏》，以及各大家法帖和行草诗书轴册等，都在国内外的博物馆、院中珍藏。

朱耷部分作品艺术品投资市场拍卖情况：《竹石鸳鸯》，年西泠印社拍场，成交价1.亿；《仿倪云林山水》，年成交价万元；年，《个山杂画册》成交价万元，《山青水碧鸟语花香》成交价万元；《鹭石图》成交价万，《瓶菊图》成交价万元(不含佣金)。

图8八大山人荷花作品-6

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