当前位置: 芙蓉 >> 芙蓉的习性 >> 重读芙蓉楼送辛渐,杏花烟雨江南里,重
王昌龄被称为七绝圣手,与李白杜甫相比,他的七绝更富于音律的对仗工整,而且是少有的边塞大诗人。
记得小时候上小学的时候,班级后面的墙上贴着两幅竖排的红纸,上面分别写着的两句便是:洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。语文老师只是教我们读,并未授意我们其中的涵义,说等我们长大以后自会明白。
芙蓉楼送辛渐
唐王昌龄
寒雨连江夜入吴,平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问,一片冰心在玉壶。丹阳城南秋海阴,丹阳城北楚云深。高楼送客不能醉,寂寂寒江明月心。
诗人介绍
王昌龄是边塞诗人,据考证他还是唐朝边塞诗的创始人,而当他名扬天下的时候,岑参居然还是一个11岁的少年。
他的边塞诗气度雄浑,苍劲豪迈,但在描写边塞将士的时候,又多细腻温情,语言圆润蕴藉,音调婉转和谐,韵味十足,无论是抒情还是写景,亦或者写意等方面均有很高的造诣。
或许人们喜爱的,便是这个具有两面性的传奇七绝圣手吧!
诗词背景
这是一首送别诗,在王昌龄的诗作群中,算是很少有的。我们对王昌龄的印象,大多都停留在《出塞》篇的豪迈里。秦时明月汉时关,万里长征人未还。但使龙城飞将在,不教胡马度阴山。但不要忘记,他可是七绝圣手,写起细腻温婉的诗词来,同样是信手拈来。
诗人在芙蓉楼送别故友,深秋的雨绵绵洒洒下个不停,就像作者离别的愁意正浓,人生难得有个知心朋友,现在朋友要奔赴远方了,山河万里,经月流年,下次相见,遥遥无期,作者有感而发,写出了这首满满惜别之情的佳作。
诗作中最令人动容的,是作者与朋友的真心真意,寒江明月,指代这份友情的纯真无瑕。
诗文释义
绵绵的冷雨下个不停,一如万千愁绪凝化不开,我与友人在高楼饮别,感慨万千,依依不舍。江水因为大雨而暴涨,四野一片孤寂,吴地的深秋萧索非常,而这,正是我与友人萧索的心境一般。我们直喝到夜幕褪去,天色微亮方才罢休,遥望楚地的高山,孤峰入云,寂寥如常,满是心酸。
“连”字和“入”字最为传神,“连”字写出了雨势之大和雨势之久,又映衬了作者与友人浓重的离愁别绪。“入”字也很传神,这个字体现了作者的感知能力而非观察能力。作者与友人推杯换盏之间,并不能全心全意观察这场雨是何时开始何时结束的,而是靠感觉,不知不觉间,这场雨就来了,显得那么漫不经心,却又精准无比。
在这烟雨江南,我叮嘱老友,如果你回到洛阳,有亲友问起我的情况,你就回答,我的这个心,就像玉壶之中的冰块一样冰清玉洁。这个典故引自鲍照的诗句:“清如玉壶冰”,
最后四句写出了作者与朋友之间的依依惜别之情,作者描写丹阳城的城南城北的景色,深秋的寂寥,云天的无际,这都衬托着作者与友人沉重的心情。古代对于离别非常重视,那时没有快捷的交通工具,更没有通讯设备,对于每一次离别,都可能是最后一次相见。
高楼畅饮,却又不能饮酒醉,因为作者天明还要赶路,这也是个中憾事。寒江孤影,无言东流,也映衬着他们阴郁的心情。友人就要像大江之水一样离我而去了,而这,却是我不得不接受的事实。只有未曾褪去的明月,悬在空中守望,希望我们纯洁的友谊,像明月一样永垂不朽。
诗文总结
王昌龄之所以被称为七绝圣手,源于他驾驭不同风格诗作的能力非常之强。可以写出瑰丽雄浑的边塞诗,亦可以写出温婉细腻的闺怨诗,这首风格迥异的送别诗,便是送别诗中的上乘之作而流传至今。
或许我们看腻了文笔,厌烦了字趣,但当我们再重读这首诗,我们发现我们缺失的,古人曾是那么热烈的拥有过!试问你有一个可以对着明月畅饮的朋友么?你有一个可以完全抛却一片真心而丝毫不用设防的朋友么?大抵是你没有。
之所以分享这首唐诗,便是源于此,我们这个时代已经不那么纯粹了,而美好,只能由来于我们重读古人的片刻回味了。