作品名称：出水芙蓉图BeautyDiagram

媒介：数码摄影，装置

材料：佳能5DMarkIV，人体模特，宣纸，氨纶布，木材，灯箱，口红，Photoshop

尺寸：1m·1m，1m·0.4m，1.2m·0.1m

时间：年7月-9月

展示现场

展示局部

在古代艺术中，裸女经常作为画面主体出现，优美的身体曲线给人带来无限的视觉享受。这在男性主导的社会中是理所当然的理想观看对象，男性观众对于这些“对象”的审美标准经过多年发展趋于一致，要求女性器官丰腴、肌肤白皙、眉目温柔、姿态顺从，这也解释了为何马奈的“奥林匹亚”引发巨大争议。这种从传统中走来的对女性观看的固化在今天依然难易消解。

我以女性的身体作为中国山水画的每个部分进行拍摄和ps拼贴，组成具有中国文人意趣的山水画，每一座山、每一处岸都是程式化的拼接、作相似而又不同的形态，正如中国画在山水的处理上所做的—自然风景被归类、理解为诸如南方的山丘或北方的巨石这些概念上的形象，使得山水的观看并不是真正的山水，而是在观看理想，女性的身体也并非是她们，而是观看的理想。

合成效果图

合成过程

这个项目源于我对身体的兴趣，人的身体与自然景观有着千丝万缕的联系，RobWoodcox、ArnoRafaelMinkkinen等艺术家的作品启发我将身体看作自然界中某一形态的灵感。两年前我曾经在自己身上进行试验拍摄，发现了将身体化为景观的可行性。

中国山水画在描绘自然景观时，具有鲜明的风格和技法。不同于西方传统写实绘画，中国画的景观大多描绘理想的景观印象，即所谓从“看山是山”到“看山不是山”再到“看山还是山”的境界，其中的观看从用眼睛观看表象，到用心感受物象的内在，最后超然物外，回归本质。所以山水画中的景观与其说是山和水，不如看作精神的艺术表达。

这样的观看方法使我联想到约翰·伯格在著作《观看之道》，第三章中，以西方绘画历史中的人物画为线索，提取女性的形象。这些“理想”的观看对象在男性主导的社会中往往顺理成章的呈现出美丽的女性身体，观者把这样的舒适视角当做理所应当，认为本该如此。将观看对象仅作为对象时，“她”将失去个体的意义，成为一种符号和“拟像”，我在作品中想要呈现的山水画面，就是出自这种拟像。

出水芙蓉图是“美人图”的意思，这一组作品将观看聚焦在女性身体上，但我认为身体的观看并不局限于性别，并希望在继续发展的过程中拓宽拍摄对象的范围，将种族与年龄的差异融入其中。

感谢邵老师的指导，感谢三位模特的合作

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